但是风格统一和风格单一绝对不是一个概念。

一张专辑,想要吸引更多的人,多样性是必须的。就像是战场上打仗,必须得有各种兵种协调配合,才能无往而不利。

有的歌手出专辑,歌迷从头到尾整听下来之后,往往非常纳闷:怎么从头到尾听的都像是同一首歌?

就是因为谱写旋律、创作歌词以及配器的能力太弱。

说白了,兵种太单一。

很多靠着一两首歌爆红的歌手,时间一长就泯然众人,或者被批评转型成了四不像。看似是因为风格太单一,根子上其实还是才华不够,只不过靠着一些流行、小众的套路加上偶尔得来的灵感,误打误撞红个一阵子。

归根结底,还是市场和听众在慢慢淘汰这种名不副实的歌手。

而王奈杰呢,从最早的《演员》到后来的《california drea》,再到现在的新专辑,几乎把风格多元化做到了极致。

就他写的这些歌,才华不才华先不说,至少展现出的音乐功底和乐器、乐理能力是相当全面的。

第242章 这是最好的时代

比方说,王奈杰的这些曲谱里面,很多地方都注明了,正式录制时准备配的乐器,像钢琴、电吉他、爵士鼓、贝斯,甚至还有二胡、锣等等。

这可不是随便瞎写有用的。

首先你得对这些乐器有深入的了解和研究,熟悉到相当程度,才能将它们很好地糅合进自己的曲子里面。

一般歌手,哪怕是创作型也做不到。

“我们一首歌一首歌的过吧?先把你想要的元素都做进去,再考虑修改的问题!”占学东磨拳擦掌,跃跃欲试。