虽然王佳卫很墨镜，对演员很淦，对投资商更靠北。

但老王是真的有东西啊！

甄杰诚向来认为：学习一名导演的镜头语言，仅靠拉片是远远不够的！

唯有亲临现场，亲眼见证“它”的诞生：一点点调整直至完整的过程。才是参考并学习最有效的手段，没有之一！

“屮，戴着墨镜看好踏马难受啊！”

甄杰诚于心里咬牙切齿。

偏偏不能摘！

老王就搁旁边坐着呢！这要是摘了墨镜，破坏了氛围，岂不是不礼貌？

更何况，如此场合！戴上墨镜就等于装上了哔，谁先摘，谁就失了哔格！

思及此处，甄杰诚强行按捺住躁动，继续云淡风轻，接着老神在在。

隔着一层滤镜，将监视器中的画面与片场进行对比，然后脑补出正常的镜头。

光布置的很王佳卫！

疏影横斜的幽微质感，而非雄鸡唱白的一览无余。

执导过欧罗巴三大获奖影片的都知道：布光这玩意儿，打亮是基础，更深的功力在于“藏”！

如果拿香江武侠来做比喻的话，便类似“降龙十八掌”中的“亢龙有悔”：“亢”的精髓是“悔”。

如何进行遮挡，如何控制暗部，制造出合适的明暗对比。画面才能更有层次，更加立体。

而王佳卫的“前景遮挡”，给甄杰诚的观感便如同霓虹能乐大师世阿弥《风姿花传》中的一句话：秘则为花，无秘则无花！

犹抱琵琶，遐想无限。

运用斑驳陆离的前景，将角色置于前后景之间，既是一种梦幻氛围的营造，又可以呈现出一种窥探的视角。

于是，身临其境感油然而生。

这与甄杰诚在《小丑》中对于“前景遮挡”的使用完全是两个方向的展示。

“学到了！”

“回去琢磨琢磨，再整理一下！”

结果不重要，毕竟连北影表演系都会点儿拉片。

重要的是过程！唯有了解它诞生的思路，才能更快速且精准的掌握精髓。然后消化并融入到自己的风格中，最后灵活运用。

甄杰诚瞄了眼片场中作为前景的，带棱角的镜子，随后又收回目光看向监视器。

演员多重身影映于画面，亦寓意着身份的复杂和性格的多面。在景框式构图下，呈现出南方园林的曲径通幽与层层迭迭之感。

“日内瓦，会玩！”

“可惜媳妇儿大着肚子，要不然回家后可以实践下。到时候架个机位，拍个短剧。”

“便能双重曲径通幽，双重层层迭迭！”

“嘶！踏马的，还是我更会玩儿！”

终于，王佳卫开始“抽”了！

镜头的帧率开始下滑，帧率降低，快门也随之相应降低。

是画面卡了吗？不！那是王佳卫在给镜头添加专属影像水印！

可还不等甄杰诚开始分析，开始参考学习。

片场的拍摄停了下来，众人的目光齐刷刷的聚焦而来。

而王佳卫，也转过头，拿墨镜看着甄杰诚.不，是拿墨镜看墨镜。

“杰诚，你觉得这段拍的怎么样？能过吗？”

啊？我不道啊！

我刚刚只顾着偷师了，没注意演员表演啊！

甄杰诚脑子里一片迷糊。

好在有墨镜的遮挡，掩饰了眼神的迷茫。整个人依旧显的淡定，胸有成竹；睿智，诸葛在世。

来不及考虑了，王墨镜已经问了，先应付过去再说！

甄杰诚迅速调整好气息，声线与墨镜一样莫得感情。

“还可以更好。”

这个回答肯定是没有错的。

就算天王老子来了，也能套用！

“嗯，我也是这么想的。”王佳卫微微点点头。然后望向众人，惜字如金，“继续。”

监视器后再次安静。

两只墨镜参禅打坐，宛若雕塑。

一遍，两遍，三三十遍.

疯了！麻了！

灵魂被抽空了！

脑子里一片空白！

梁朝玮再也“文艺”不起来“范儿”了。

老赵抽搐了下嘴角，思及昨晚向甄杰诚诉苦，恨不得抽自己几个大嘴巴！

向墨镜控诉墨镜制造的委屈？

这跟金鸡当初向北影施压，要求脏东西惩戒脏东西有啥区别？

张紫怡跟得了阿尔茨海默病似的，在停下拍摄的调整间隙不停的重复念叨着，自言自语着：

“我早就知道的，我是有心理准备的；我能扛的住，我能熬”

助理担忧的看着，很想开口安慰，但却找不到合适的切入点，更找不出哪怕一句应景的话语。

难不成埋怨两句王佳卫？亦或是甄杰诚？